kagero_iya

Познакомилась с ретроспективой великого художника - именно так пишут про Марину Абрамович.
Ничего не знала раньше про нее. Как выяснилось позже — упущение.
В «Гараж», как ни приди, всегда любопытное показывают, и люди симпатичные ходят - вокруг, около и внутри.
На этой выставке, помимо симпатичных людей, еще присутствовали люди без одежды: работали волонтерами. Не свежий прием, конечно, но все же работает, и еще как...
На поверхности мне, как и другим посетителям, сразу внешняя сторона произведений Абрамович в глаза бросилась — больным человеком, да на всю голову, предстает перед зрителями великая Марина Абрамович. Ничего не поделать: так кажется поначалу. Смотришь на все эти упражнения, «телесно-ориентированные», и думаешь не без легкого раздражения: «а ведь Марина эта - мало того, что женщина - психованная, так еще и культивирует в себе это качество до безобразия, любуется и собой, и своими поступками, облекая в форму перфомансов; поступок, - жизнь, а перфоманс — искусство. И вот они сошлись в бою, и на страх, и на совесть...
Да, такой художник в волнение способен привести «давно умолкнувшие чувства»:
и не только посредством голых волонтеров, которыми она так эффективно манипулирует, а и «экспериментами над собственным телом», все эти порезы, змеи и огонь, и пляски, и шабаш в поле сербских крестьянок, призывающих дождь..
Еще вот комната с измерением силы взгляда мне понравилась. Научненько обставлено: на стенах- схемы, графики, на сцене у «классной доски» две девушки на стуле глаза таращат друг на друга..школа магических наук, да и только.
Внезапно, в конце пути по выставке, становится понятно - Марина эта — вовсе не художник, и ни в коем случае не больная женщина, она же - обычная ведьма (и наверное, сама давно догадалась, взять хоть вот эту левитацию на кухне). Не добрая эта ведьма, и не особо злая, она ведь не человек, хотя и человеческому не чужда- чуть-чуть плагиата, например.
Заимствование по мелочи и с усугублением содержания источника — тоже возможно в нашем мире, разве нет?
Это я про «Ритм 0». В галерее Studio Mona в Милане, Марина Абрамович предлагала зрителям сделать что-нибудь с ее телом, воспользовавшись предметами, разложенными на столике. Перфоманс был прерван, когда ей, уже полураздетой (одежду с нее зрители-участники срезали по кускам), кто-то засунул в рот дуло пистолета. 1974 год
И тут в памяти услужливо всплывает четкая японская медуза Йоко Оно, еще в 1964 году придумала она, чтоб с нее одежду срезали..И волновалась очень- видно на пленке; и учащенное дыхание, и блеск в глазах, и страх, наверное..
А вот М.Абрамович не переживает. Ей все это— не страшно, не весело, а просто — интересно, так играть. И думать о себе — каждую секунду, без паузы, без перерыва- этот магический процесс она, похоже, не в силах прекратить.
Впечатляющая.

Стар, живописен, и "построен, как замки строиться должны, отменно прочен и...»
Северные ворота, надвратная церковь - очень красивы, звонница с часами сбоку - оригинальна и свежа,запущенность некоторая, наверное, еще со времен Екатерины В. - романтизирует окружающее в высокой степени.






( ”дальше” )

Поддалась искушению в очередной раз: почитать рекомендованное Максом Фраем. Вообще-то, обыкновенно, рекомендованное этим волшебным человеком — унылое..как минимум, чтение. Удивительное дело. И ведь искушаешься вновь и вновь— а вдруг дойду до понимания, например? Не верится..что можно это все читать и одобрять, потому что нравится лишь текст.
Хотя этот сборник — еще не так плох. Весь текст будто бы написан одним-единственным человеком. Будто бы один автор, используя один и те слова, выражения, образы, эмоции, для прикола (или какого-то умысла особого) подписывается разными именами, не приобретая при этом новой сущности. И этот автор — премилая личность, чаще женского пола, немало в жизни почитавшая, но, очевидно, маловато изведавшая, в смысле, по-настоящему негативного опыта. А к страданиям тянется рука писателя, как к ниве тучной дойная корова.
При этом один рассказ не понравился все ж меньше других, и даже задел мои чувства— «Под Шуберта» Оксаны Санжаровой.
Все остальное — довольно скучно, вяло и не запомнилось. Не знаю, что делать при следующей рекомендации, и как удержаться от прочтения очередного невнятного. Обложка вот оранжевая еще смущает; эх, и велика же сила цвета, и ослепляюща сила респекта.

Неподалеку от Ростова есть монастырь, довольно известный, - бывшее поместье родителей Сергия Радонежского. Место- старое, намоленное, когда-то рядом соль варили, отсюда название. Храмы в монастыре и службные здания блистают новизной, чистотой, ремонт —он всюду виден. Цвета преобладают — красный и белый. Впечатления преобладают благоприятные и спокойные. Почти что дзен.







a target="_blank" href="http://www.radikal.ru"></a>

Поиграли с Наташей в январе в приятной, почти интимной обстановке, в одной галерее в ЦДХ.



Юля Глинка пригласила, еще и украшала обстановку, удивительно быстро перемещаясь, успевая встать за прилавок, пошуршать книжками гиперионовскими, начертить иероглиф, просто мобиль какой-то, а также энергия и натиск:




Припомню все (почти) — например, ощущение, что кото и сямисэн выигрывают от камерности зала, и атмосферы домашней праздничности. Что именно выигрывают..так сразу и не скажешь: во-первых, выигрыш — само рождественское время: шуршали конфетные обертки, скрипели стулья, висели картинки, гуляли зрители, иногда превращаясь в слушателей, и лишь трое с телеканала «Доверие» немножко работали: снимали тут и там, задавали вопросы..














Все это вместе— полупрозрачная такая, бумажная, воздушная обертка, в которую звук — уютный в меру, сладкая конфета, - уложился, не растаяв. И, во-вторых..звуки японской музыки получили симпатичную публику, понравились ей.




Чего же больше..

Очень освежающе выглядит..Хочу такую библиотеку деревням Саратовской области. Эх, была б я царицей

Крепость, как известно, изначально шведская,



пушки все— русские,




сейчас она — для увеселения туристов и устаканивания мелких правонарушителей, как выяснилось попутно. В Суоменлинне есть своя (наверняка уютная) тюрьма, в которой отбывают наказание люди, осужденные за мелкие правонарушения— они тут работают, поддерживают крепость в лучшем виде, акурратные воровские ручки быстро превращаюстя в мозолистые, такая магия.
Ребята воруют, а крепость стоит и немножко радует. Многим она нравится как место для пикника. И даже возможно, что пикникующие в Суоменлинне люди, сидя на своих ковриках с бутылкой в корзинке, не знают, что совсем рядом с ними другие томятся в узилище.
Нас почему-то не слишком впечталило это место, может, оно все же перехваленное. Просто милое , немножко военное, здесь есть штук 6 бестолковых музеев: игрушек для детей, пушек — для любителей военного дела, или таможенного, церковь обычного склада;




волны бьют о борт самых старых в стране доков, и о борт корабля, и парома, на пароме дружелюбные финны отбирают бутылки даже с водой. Действует правило — покупайте у нас, и не возразить ведь— закон есть закон, а вдруг это и есть то самое мелкое правонарушение, и придется стричь газоны потом в Суоменлинне, не получив на десерт даже мороженки.



Королевские ворота — скромные, арки — уютные,



дорожки — ровные, люди — симпатичные,



но сказать- ах!- нигде не хочется.
только вот здесь:

Прочла очередной хороший роман Грэма Грина, второй раз даже, с ума сойти. Правда роман- анти-американский, не всем такое понравится. Мне — вполне подходит. С нашего угла географической карты наблюдать любовный треугольник, выстроенный в Сайгоне, можно без истерик — так этот бы треугольник, - не классичный вовсе, потому что он не про любовь, а страшно сказать, про внутриполитические отношения больше. Треугольник к всему - не равнобедренный во всех смыслах: имеются 3 стороны неравнозначных - хороший англичанин преклонных годов; не очень хороший, зато молодой, американец и прекрасная юная Фуонг, вьетнамка. Чем хорош англичанин: не тем, что он — пожилой, конечно, а тем, что — добрый. Недеятельной, правда, добротой, в чем его плюс. Он просто получает удовольствие от жизни в далекой стране: занудная жена за три моря, не достанет, юная любовница, умеет быть скромной, можно выпить, покурить, повтыкать на закат у моря, отличное времяпровождение для любого, не только, британского пенсионера, к тому же этот безвредный колонизатор вообще-то и всем желает того же. Для Фуонг он — папочка, конечно, и не слишком перпективный папочка: женат, причем, развода жена не дает, путешествовать не хочет, а ей бы хотелось странствовать и красоваться в разных местах, но зато старик так привязан к ней, и лучше нее все равно не найдет девушки, всегда будет при ноге бульдожка без зубов, да в шляпе, пусть иногда с одышкой и жалобой в глазах. Молодой американец ж для Фуонг- выпавшая вдруг счастливая карта, прекрасно ей подходит, деятельный, свободный, симпатичный. Правда, деятельность его для родины Фуонг вышла некрасивая, кровь и слезы, потому что так надо для великой цели. И вот приходится бедняжке отложить туристический проспект и вернуться к старику-колонизатору, ведь он не хочет, да и не способен уже никому навредить. Такая вот сказка на ночь. Написано чудесно

Я не люблю тревог: тогда проснется воля,
А действовать опаснее всего; я трепещу при мысли
Стать фальшивым, сердечную обиду нанести
иль беззаконье совершить -
Все наши представления о долге так ужасны
и нас толкают на поступки эти.
Артур Клаф

Я думал о том первом дне, когда Пайл сидел подле меня в "Континентале",
с тоской поглядывая на аппарат для содовой воды в кафе-молочной напротив.
После его смерти все пошло у меня гладко. Но как бы я хотел, чтобы
существовал тот, кому я мог бы выразить всю свою горечь.

Когда и где это Вертер надевал? Ни разу не видела. А ведь этот “костюм a la Вертер” носили поклонники романа. После шумного успеха сочинения Гете многие оделись в синие фраки с жёлтыми жилетами. Сочетание цветов было невероятным, резало глаз, и видимо, возбуждало чувства. Но наш знаменитый Вертер — Собинов, похоже, так ни разу и не подумал нарядиться таким образом.
Вертер: “Долго я не решался выбросить тот простой синий фрак, в котором танцевал с Лоттой; но под конец он стал совсем неприличным. Тогда я заказал новый, точно такой же…” В этой-то одежде (синий фрак и желтый жилет) и желает Вертер, чтобы его похоронили, и в ней же его находят умирающим у себя в комнате. Интересно, что было на Вертере, когда он вышел петь пред всеми в первый раз на сцене Венской оперы, или же в парижском театре Комической оперы.
Потому что в нашей опере (театр Станиславского) костюмы глаз не режут и вообще все очень концептуально, изящно, выдержано.
При том, что именно в России особым успехом пользовались именно цветные костюмы, а черные ассоциировались с похоронами.
И, не то чтоб я желала ходить постоянно в оперу, например, раз в неделю (хотя столько шампанского доступно выпить), но чаще, чем получается.
Опера Массне, на мой вкус, совершенно замечательно и удачно поставлена. Мне все понравилось, что придумали режиссер со сценографом или декоратором: и вид жд-платформы (оперу Ж. Массне написал под впечатлением поездки в Вецлар, где Гете и написал когда-то свой знаменитый роман) — мрачно, скупо, даже демонично, не только из-за Гете, но и бедняжки Анны Карениной. Наверное, не для всех железная дорогая — предмет романтического переживания — рельсы-рельсы, шпалы-шпалы;но здесь подразумевается, что пусть будет именно так; и еще какие-то металлические конструкции, которые, видимо, склонны постепенными перемещениями давить на главного героя-неврастеника.
По музыке же Вертер — очень французская опера. В нет обременительного: легкость, идилличность, прозрачность и незапоминаемость мелодии — вот главное. Непонятно, к чему убивать себя, когда можно просто красиво потосковать и удалиться вдаль в любом направлении со станции. Только настоящий итальянский тенор может это понимать. Мексиканский же тенор в роли Вертера — не менее хороший ход, было интересно, как он поет а ля меланхолик, и в то же время прихватывает даму за талию уверенным мачо-пикчей. Дама не сопротивляется, и не поощряет. Она — поет. Что ж делать, как не упасть на подмостки и протянуть ей зонтик из-за гробовой доски, чтоб не промокла, поспешая к семейному ужину.

Да, и вот тут прочла анекдотическое:
«Будучи человеком неврастеническим, Массне довольно неохотно принимал на себя обязанности дирижера своих произведений: он слишком сильно волновался во время выступления и очень неуверенно чувствовал себя за пультом. Но однажды заболел дирижер парижской Комической оперы и композитор был просто вынужден дирижировать премьерой своего произведения.
Страшно нервничая, Массне, сопровождаемый бурными аплодисментами, подошел к дирижерскому пульту. Он поклонился публике, потом оркестру, постучал палочкой по пульту, и в наступившей тишине вполголоса сказал оркестрантам:
- А теперь, дорогие коллеги, будьте так добры, сопровождайте меня!»
Прекрасно как. Теперь бы услышать «Манон».

Переносимо ли зрелище множества чистых листов бумаги, полых фигур, например, или что там еще может быть?-вопросила себя я и ответила в пустоту— переносимо.. ну что нам стоит, опытным ходокам и потребителям зрелищ.
Кураторы подготовили незрелые умы с самого начала. Взглянуть лишь на
Разделы:

I. 1920–1950-е: горизонты видения и власть пустоты.
II. 1960: «метафизика» и сюрреализм.
III. Эстетика пустого пространства в практике московского концептуализма.
IV. Заполнение пустот: голоса, молчание и пустые действия.
V. «Пустотный канон».
VI. Нон-спектакулярные практики: незримость как мнимая пустота.
VII. Остаточное, боковое и периферийное зрение.
VIII. Новые медиа: пустые сообщения и критика коммуникаций.

Вот такой план. Не больше и не меньше. Поехали!





Навряд ли можно было б ожидать, что такой проект привлечет широкую аудиторию, ведь умозрительный и уж точно не яркий. Ожидания одинокого пребывания оправдались (будто в музее-квартире побывали какого-нибудь Василия Кузьмича в селе Самые Дальние На Этом Свете Мамыри)— шагать пришлось по чистому паркету, в пустоте и комфорте. Ни одно дыхание не сбилось за спиной от интенсивности переживаний. Удивительно обнаружить в проекте, посвященном Пустоте хотя бы одну задницу, но таковые были. Мужская и женская фигуры без одежд шагают за пустую раму в пустоту. Не самые удачные картины выставки. Возникла крамольная мысль— голая жопа иногда проигрывает в мощности воздействия на зрителя в пустоте.
Пришлось задуматься, раз не на что взглянуть. Во-первых, спросим, что есть пустота
Словарь поясняет таким образом:
-Незаполненность чем-л.
-Отсутствие вещей, мебели, обстановки где-л.
-Безлюдность.
- Состояние потери кого-л., чего-л.
-Отсутствие содержания, смысла, глубины.
- Неосновательность, несерьезность.
-Пустое пространство, полость внутри чего-л.
-Безвоздушное пространство.
Разберем ж увиденное в свете этих пояснений
Увидели ли мы вещи, предметы мебели и обстановку на картинах?
-да, увидели. какие-то вещи с предметами были, не помню, какие именно
А также дело не обошлось без людей. Например, коллектив одиноких людей на фото в полях. Запомнилось, кстати, и все это тоскливое жнивье, и жалкие пальтишки, и огнь несломленной индивидуальности в лицах.
Насчет отсутствия содержания и несерьезности - тоже не подходит. Серьезно все на выставке неимоверно, хотя и можно иногда заподозрить глумление, особенно, если видишь (опять-двадцать пять) черный квадрат, или белый. Или много серых, как у Кабакова —две стенки занято серыми прямоугольниками. Красота, какая пустота нарисовывается.
Привлекла и белая доска под названием "Критика состояния стены". Состояние — вне критики, идеально белое.

Насчет безвоздушного пространства: были ли мы в вакууме?
Нет, не были. Таскались как обычно пешеходами, а не фланировали в воздухе космонавтами.

Итак, что ж здесь от пустоты? Если покопаться не в словарях, а вообще, то
Еще есть
5 научных видов пустоты
Вакуум (от лат. vacuum — пустота) — это состояние газа при давлениях значительно ниже атмосферного.
Торичеллиева пустота — безвоздушное пространство над свободной поверхностью жидкости в закрытом сверху резервуаре.
Пустоты космические, войды (от англ. void — пустота). Принято считать, что Вселенная представляет собой огромное количество плоских пространств, разделенных областями, в которых нет светящейся материи (галактик). Эти области называются космическими пустотами и могут достигать в толщину 150 мегапарсеков.
Пустота душевная, депрессия (от лат. depressio — подавленность) — состояние разочарования, подавленности и заторможенности психической деятельности, приводящее к анемии (синдром, характеризующийся уменьшением содержания гемоглобина в единице объема крови. — Esquire).
Пустота подземная, каверна (от лат. caverna — пещера, полость) — пустота в горной породе
Ну в общем, тоже мимо. Зря даже читала.

А вот, похоже, что буддистское понятие пустоты немного приближает и даже разъясняет суть. Вот, например,
«Ясное сознание переживает пустоту, как свет и высшее блаженство, наполненное самой сутью жизни. Для эго пустота – гибель, для нашей истинной природы, пустота – свобода.
Пустота всегда стремится к принять разные формы.
А также:
Причина нашего самообмана состоит в том, что мы принимаем видимость явлений за их истинное существование и не пытаемся взглянуть на них повнимательнее. Мы верим, что вещи именно таковы, какими они нам кажутся. Но вещи существуют не так, как мы их воспринимаем, хотя это не означает, что вообще ничего не существует.
Концепцию пустоты, или отсутствия самости, можно уяснить, только определив, чего именно лишены наблюдаемые явления. Не поняв, что же, собственно, отрицается, мы не поймем и его отсутствие — пустоту. Вы можете подумать, что пустота означает «ничто», однако это не так.
Пустота — это не просто «бытовая» пустота, которая характеризуется тем, что в ней ничего нет. В понимании пустоты есть две крайности: крайность реализма (все ярко, все есть) и крайность нигилизма, т.е. полного отрицания.
В большинстве случаев мы с вами находимся в крайности реализма, в котором мы ощущаем свое «Я» как самосущее, существующее независимо.
Очень важно избавиться от ложного понимания пустоты как чего-то истинно существующего.
Вот. Пустоты нет, зато есть
Страх пустоты
Спацефобию — психическое состояние, необъяснимый страх перед пустым пространством. Сопровождается головокружением и головными болями, обычно сочетается с затяжной депрессией. Чаще встречается у женщин. До сих пор происхождение данной фобии не изучено.
Потому чего б не сходить на выставку — не полечиться?
Загадочно вдруг натыкаешься на портрет Сталина. И? Отчего опять это политическое настигает меня в эмпиреях чистого духа? Может ли это объяснить иллюстрация из Достоевского?

«Как же достигнуть устройством крокодила, чтоб он глотал людей? Ответ еще яснее: устроив его пустым. Давно уже решено физикой, что природа не терпит пустоты. Подобно тому и внутренность крокодила должна именно быть пустою, чтобы не терпеть пустоты, а следственно беспрерывно глотать и наполняться всем, что только есть под рукою».