kagero_iya

Мало кому понравилась эта вещь из-под пера нашего самого таинственного.
Вот и мне нет.
Но не люблю я это все не за хипстеров, гейскую тематику и эзотерический туман.
Написано-то вполне просто, увлекательно, игра слов и смыслов есть, пусть и немного, сгущенного местами бреда хватает - обычные приметы стиля Пелевина по-прежнему существуют и в этой злосчастной "Книге Мафусаила". По-честному. В части, где сюжет связан с пребыванием главного героя в имении 19 века, отчетливо - и в общем-то забавно - повеяло акунинским ветром.
Здесь уже довольно отчетливо проглядывает уставший прятаться автор. И он весьма противен.
Так себе человечишка. Злой, некрасивый и тщеславный подлиза. Боится старости, а особенно - перестать быть модным и актуальным (привлекательным гением)
Но именно это, очевидно, уже с ним и случилось. Перестал.

весьма скучный приключенческий фильм
два красавчика - блондинка (и плохенькая актриса) Александра Пауэрс, оттеняемая брюнетом Навином Чоудри участвуют в некоей передряге на земле Израиля.
завладели ценной монетой, которую бережет для себя единственно харизматичный персонаж, как и полагается злу (в исполнении Питера О'Тула).
немножко сочувствуя злополучным недотепам, быстро понимаешь, что монетку бы им лучше отдать тому сумасшедшему дяде, который избрал себе царя Ирода в качестве предмета для подражания

на Афише самая классная картинка из фильма



но не рекомендую
если только будет нужно заглянуть в незамутненные временем и рассудком стекла синих глаз Питера О'Тула

В Словакии Нитра считается самым старым городом. Но посещаем туристами не слишком часто. Так нам показалось.
Но есть здесь и замковая гора, и замок на ней сохранился. Сейчас это резиденция действующего епископа. Что логично. Именно здесь, в 9 веке князь Прибина позвал епископа из Зальцбурга освятить церковь. При том что сам князь был язычником на тот момент. В общем, тут творились разные любопытные вещи.
Вот памятник князю Прибине





базилика святого Эммерама - прекрасна
Барокко нижнего храма, гармония избыточности. Розовый мрамор, золотые путти, скульптуры экспрессивно-манерные, орган - произведение искусства

( Collapse )

Мой внутренний Мольер всегда на страже. Своих недостатков.
 Весь этот бес противоречий: осмеивать имущих власть,  и самому ворчать несносно и поносить тушильщика свечей, милейшего Бутона (Денис Шалаев) безо всякого сомнения в своем праве
Гневаться на лицемеров,  но и бояться их, и писать им панегирики, изящно кланяясь, принимать подарки, пока дают.  И пытаться кусать, если бьют.
Ценить умную подругу Мадлен, но  острить по поводу жеманниц и ученых женщин, и не следовать советам во всем, ведь молодая жена не посмеет возражать так прямо и обидно, и будет благодарна, или не очень благодарна. Тут как повезет.
Мольером внешним выступил  Бородинов Сергей. Очень похож на внутреннего, но красивей.
Жан-Батист Поклен даже на портрете 17 века не блистает прекрасными чертами лицами, зато живость и высокомерная уверенность в своей гениальности очевидны.



Но мы ж не ищем правду и не взыскуем натурализма или социалистического реализма. Просто пришли на спектакль и радуемся жизни, в которой пока есть место театру. Пока дают придти и после написать свой панегирик.  Именно этому Мольеру.
Сергей Бородинов  - Мольер ровно такой, как мы о нем думаем. Талантливый актер и драматург, создатель уникальной театральной труппы, и человек, полный заблуждений,  дурацких поступков и неразумных заблуждений.  Ловушка, в которую он угодил, он сам же и  соорудил. И роль архиепископа не так уж велика в преследовании была. Лишь руку чуть повыше приподнять и подтолкнуть хорошего слугу его Величества (зарвавшегося тоже) пониже.  Двусмысленная история таковой и останется навсегда.
Кстати, об архиепископе.  Властный и прекрасный Олег Леушин представлял. И получилась не комическая фигура, хотя сцена с «Помолись»  (Денис Нагредтинов)- ужасно смешная.
Лучше бейте меня, но дайте мне посмеяться!  (Мольер)

Основная женская пара пьесы:
Мадлена Бежар – Ольга Иванова и Арманда Бежар – Алина Дмитриева
Хороши. Причем Арманда в исполнении Алины Дмитриевой – и это редкость! -  сразу приобретает вид хозяйки в доме и директора театра.  Она уже готова жить после Мольера. Интересная трактовка. Обычно Арманда – просто сексуальная  молодая актриса, жертва родителей и манипуляций, с поведением в меру похабным. А тут вполне себе хозяйка горы.
И вот же, например, еще одна важная женская роль.
Мариэтта Риваль – Шестовская Елена.   Мадлен скажет Мольеру – «какое тело!»
Так какое же? Обрадовались мы, зрители. Но ничего не увидели. Потому что костюм Риваль был такой же как у всех. Барочно-богемный и без прорех в местах, где можно было б оценить правдивость  рекомендации Мадлен.
Это не жалоба. Скорей понравилось, чем нет.
Образ театральной труппы, которая станет знаменитым сосьетэ Комеди Франсэз,  пластически обыгран, очень зрим, и как мне кажется, внутренне точен.


фото Св.Малеевой

Захария Муаррон не выходил из клавесина (Тагиев Фарид), а как-то сразу показался из-за кулис. Фигуркой худенькой, быстрой и жалостливой.  Продавать и предавать прям-таки пришлось, заставили. Действительно  трагическая роль вышла, яркая.
Людовик XIV - Кудзин Андрей – блистательный и справедливый.
«Тот, кто хочет обвинять, не вправе торопиться…» (Мольер)

И гнев на тиранов, в результате, не так впечатляет, как должен бы впечатлять.

Вывод: самая классная «Кабала святош» – юго-западная.

Помимо вышесказанного, тут будоражат такие факторы как музыка, клетка из световых лучей, и отличное антре Максима Лакомкина в маске. Далее он снял маску и стал сдержанным и аристократичным господином Реестром. Актер, без страха, промаха и упрека.

Сайт театр на Юго-Западе
Театр на Юго-Западе в Фейсбуке
Театр на Юго-Западе вКонтакте
Театр на Юго-Западе в Инстаграме
видеоканал Театра на Юго-Западе



за приглашение спасибо Аннеatlanta_s
и сообществу moscultura

Да, здесь не винзавод, тут часто именно play в art и около art, без погружения в настоящее искусство. И вот очередной пример – выставка работ дизайнеров «Мистическая вселенная». Тема для вдохновения: Ангко́р Ват. В постройке этого грандиозного храмового комплекса создатели руководствовались космологическими принципами. И художники-дизайнеры выставки, похоже, также, вникали в систему вайшнавизма, прежде чем технически орудовать в этой системе образов и идей.
Признаки реальности: выставка проходит на 6 этаже здания, вход в нее оформлен как музейный. Направо – магазинчик с сувенирами, есть весьма остроумные работы

( Collapse )

1 Марта
Зима ушла в весну раньше, чем наступило 1 марта
Но кто мог знать
1 марта необходимо встретить на воде, как бы то ни было
Таков уж ритуал.
Даже если день - сер и нежен как вечерний бархат, а солнце не показывает себя явно



Когда бесстрастных рек я вверился теченью,
Не подчинялся я уже бичевщикам:



Индейцы-крикуны их сделали мишенью,Нагими пригвоздив к расписанным столбам

( Collapse )

Один из тех фильмов, которые фактически стопроцентно сливаются из памяти.
Казалось бы- тема довольно острая, должно же как-то отпечататься
Но нет.
История троих:




девушки, влюбленной в гея, у которого уже есть партнер, попавших в страшные условия режима Виши,
не вызвали нужного волнения, в крови, голове или еще где.
Что ж такое -то.
Еле удалось припомнить игрища в реке,



и работы в каменоломнях



спасибо кинопоиску

в качестве заключения сказать могу только то, что фильм ниже среднего
потому что я- впечатлительная и быстра на слёзы
а тут- только плечами пожимаю..

Пьеса Петра Гладилина
Странная
Хотя в «Фотоаппаратах» дичи больше. Но и тут воображения в стиле арт брют хватает.
Ситуация с медиа (безразмерные штаны, на все стороны равны) примерена на как бы римлян. Римляне – по части внешнего вида ориентированы на роботов, или даже на робо-насекомых (Про тараканов ни слова, поручик). До кибер-панка недотянуто, что жаль.
Итак. Медиа- завладевающее умами людей, а также их деньгами и жизнями, - супер-адская штука и судя по намекам, это телевидение, в основном. Передачи развлекательного характера, низменные манипуляции инстинктами– все это зло.  Это понятно изначально, о капитан Очевидность, и  кажется нам наивным анахронизмом. Тем более, есть гениальное «»Черное зеркало, действующее в этом же направлении,  скупыми средствами, но ярко и жестоко, и совсем не  в лоб.
По части такой темы тонкости не жди.
Но смотреть интересно. Как будут выкручиваться артисты в условиях не самого выразительного текста.  В котором - немножко юмора, цитат есть, и сильно не хватает смысла
Смысл, по крайней мере, визуальный,  привносит Сергей Бородинов, чистый Цезарь. Лоб, движенья, красота внешности и хриплый голос. Царь горы, которому приходится называть метафорой то, что ей не является, и все равно производить нужное впечатление.
К нему в пандан Владимир Курцеба – Брут, красавец и хороший наездник. Его коню, Тарквинию. (Денис Шалаев) не так тяжело тащить стройное тело по сцене, еще и подавая ему реплики..
 Насчет рабов. Это – женщины. Ну что тут скажешь. Предсказуемо и реалистично.
 В программке рабов назвали привлекательней: Музами.
Среди Муз выделена по сюжету Валерия – Алина Дмитриева. Хотя и другие симпатичные и талантливые. Узнала О. Авилову и О.Шестовскую. Черное обтягивающее трико, коса, шлем плюс сапожки. Не то чтобы шарман, но годно.
В качестве образца высокодуховного искусства, в котором нет места медиа-пропаганде, называются несколько фильмов советских времен, которые, видимо, рекомендуются к просмотру стотыщный раз, такое не помешает. Как очищение. В таком же контексте – наличия души, правды и искусства-  прозвучала квази народная песня в исполнении рабов-Муз. И это был скучный момент. Тоскливый. Хотелось, чтоб вернулся Цезарь и его робо-тараканы. Фильм «Любовь и голуби» - хороший, и максимум контраста с безудержным и порочным весельем отвратительных шоу составляет. Но при чем тут Александр Македонский с Гаем Юлием Цезарем, и зачем стулья ломать и катать..может, потому что нужно еще раз подумать мысль, что империи – это плохо, а императоры – жадные- кровожадные-беспощадные, и лучше бежать от них всех в пустыню, или в маленький домик у моря, рядом косить луг и собирать грибы? Наверное, так.




фото Св.Малеевой

за приглашение благодарю сообщество moskva_lublu и Наташу Памсик pamsik

А. Островский и П. Невежин, в тандеме, написали отличную пьесу. Комедия нравов.
Уж как цензуру обошли, не знаю.
На Малой сцене театра Маяковского сцены как бы и нет, сценическое пространство, в центре которого большой  стол, накрыт белой скатертью, а на ней – цветы, фрукты, омар,  вино.
Но все это роскошество не для нас, зрителей, мы-то в 2 ряда у стены, внимательные (ушки на макушке), осторожные (сумочку в ноги) и предвкушаем (видно: что-то будет!). А как только услышим писк Гурьевны (Руденко Любовь) в темноте, у столба, так и сразу, предвкушения наши оправдаются.  С первого писка и до финального вздоха.
Когда все роли – главные, все актеры – харизматичные,  и имеют свой особый талант,




то остается восхищаться. Нет места критике, когда в белом кисейном платье выходит Серафима Сарытова (Татьяна Аугшкап), и давай расточать лучезарность свою направо, налево, успевай ловить. Она, по ходу дела, на гибельной дорожке, испытытвает кризис среднего возраста, пустившись не во все, но тяжкие. Страсть к молодому красавчику (Всеволод Макаров) свела с ума Серафиму. Рубится лес, закладываются бриллианты, и продан экипаж, и деньги уж закончились. Оттого и пьеса началась. Пока денежки еще оставались у бедовой Серафимы, никто не волновался, на какой соломе спит вдова, и на что гуляет управляющий в городе. Но это случилось. Последнее кольцо, последний займ, и вот снимает платье помещица Сарытова, вдруг родственнички прискакали, и буквально тащат помещицу за шкирку из-под стола.
Такая вот канитель. Благая цель – спасти состояние дочерей (а по Островскому, сестер) влюбленной Сарытовой заставляет старшую дочь, Ольгу, изобретать интересную интригу, за которой так любопытно следить.
Весело и немного  грустно. В конце пьесы страсть не вознаграждается ничем, кроме позора мелкого, Серафима гладко причесывает волосы, обнимает победивших детей, в глазах ее – тоска безвозвратная.  Степана Баркалова, наглого, молодого, сильного самца, чьи кунштюки успевают оценить и Гурьевна, и горничная Марья (красные чулки у этой Марьи как у Марии Антуанетты), но тут нужны деньги и желание с ними расстаться. подбирает  (мы пытаемся верить, что ложно и без охоты) сестра мужа Серафимы, ее играет Елена Мольченко, Прасковья Ивановна, фигуристая, яркая и, надо думать, честная женщина.
Всеволод Макаров как Степан убедил. Боимся, прячемся в сарай и не отсвечиваем. У нас столько не найдется, одной водки такому хоть ведрами наливай.
Музыкальные паузы заполнялись приемным сыном Гурьевны, Митрофаном( Максим Разумец). Веселый бойкий очкарик.
Помещик местный (Дмитрий Прокофьев )– в белой шляпе, в белых брюках- обаятельный наблюдатель всего цирка был немножко лишним, и поскольку весь в белом, даже не скажешь, что оттенял.
Лизгунов, лакей с деньгами – Виктор Довженко. Яркий, интересный персонаж получился, но со странной прихотью. Жениться на девушке в шляпе, с характером и образованием (Мишина Анастасия)– странноватый выбор. Но все ошибаются порой.
Настя, младшая сестра- Настя Дьячук – чудо в перьях. Очаровательна.



фото visualrian.ru

Финал – хороший. Никто не повесился. Спектакль в целом и по частям– прекрасен до невозможности.






фото Св.Малеевой

за приглашению благодарю сообщество moscultura и  блог tushinetc




Сайт театр Маяковского
Сайт проекта Москультура

В самом начале –
клубничное пюре.
То есть увертюра (клубника), видео (сахарный сироп) и явление волшебника Алидоро (немного лимонного сока).
Сладкий замес, и вот оно – Торжество добродетели. Не сразу
На сцену выбегают две вертушки и красотки – сестры: Галина Королёва (Клоринда) и Ирина Ромишевская (Тисба). Они – милы, беззаботны и в меру злятся. Задумавшись, поколем лед, и в клубничное пюре добавим. На сцене проскакала лошадь.
Удивляясь, что не единорог, раз уж волшебство пошло сразу и немедленно, встречаем маму Золушки или служанку(сразу не поймешь) в сером платье. Ах, она поет про короля, который выбирает не красоту, а добро

То есть это и есть Золушка – меццо-сопрано. Как это неожиданно и свежо, ведь нам привычнее видеть Золушку Шарля Перро и Евгения Шварца, с маленькой ножкой, тоненьким детским голосочком. Это несомненно, другая Золушка
Встряхнем мозги и охладим нашу клубничную смесь.
У этой Золушки (Анастасия Лепешинская) глубокий голос, пышный парик и большая грудь.
Интересная версия
Не буду пересказывать сюжет, он вовсе не окажется знакомым.
Скажу лишь – Илья Кузьмин в роли Дандини, тот персонаж и то явление, которое нам позволит добавить в нашу кашу, красную и сладкую, главный ингредиент - просекко.
Он – весел, обаятелен и аристократичен. Дандини – наш герой
И музыка Россини – восторг, секстеты и квинтеты в таком темпе, что искры – из глаз, и брызги шампанского – в голове.
Встряхнем все вместе и перемешаем, что называется.


Принц (тенор Георгий Фараджев), то есть извините, дон Рамиро - немножко проповедник здесь и зануда. С хорошим голосом, большими глазами и обоснованными надеждами. Так что пусть будет счастлив и добродетелен, а в финале не только Золушка, но и он получит новую обувь. Все по принципу пролетарской справедливости, которая тоже есть добродетель. Сапожки нежнейшего голубого цвета. Глаз не отвести.
А мы с Дандини, Тисбой и Клориндой бы спели. Если б могли так дивно петь.
Папу вредных сестер не возьмем. Дон Маньифико – не страшный, но вполне злодейко. Лучше без него.



фото Таймаут.ру

Чтоб как-то усерьезнить впечатление от отзыва (не знаю, зачем, просто на всякий случай)
Сообщу:

во-первых, за приглашение благодарю сообщество moscultura, и блог tushinetc

и еще раз во-первых, за дирижерским пультом был лауреат премии "Золотая Маска" Дмитрий Волосников.
Оркестр – сумасшедший просто, как он у пульта устоял и не взлетел к потолку, не знаю.

Сайт театр Новая опера
Сайт проекта Москультура